藍迪樹愛分想

《人類之子》（Children of Men）是墨西哥導演艾方索柯朗2006年的作品，故事背景發生在2027年全球陷入滅種危機，已經十八年人類無法生育下一代，各國相繼崩潰解體，大批難民紛紛逃往英國。就在這絕望的時刻，一名難民黑人女性意外懷孕，她代表了人類的希望。整部影片就是在描述男主角西奧·法隆（克萊夫·歐文飾演）如何護送黑人孕婦到安全的地方。

影片最令人吃驚的是幾場一鏡到底﹙Single-shot sequences﹚的長鏡頭拍攝橋段，充滿視覺張力，讓觀眾身歷其境，彷彿他們就是其中的一員。例如前往安全之地的過程中男主角西奧·法隆一行人在轎車內，男女主角互相吐乒乓球嬉戲，這要練習多久才有辦法這樣玩呢？突然一輛火燒車從前方樹林竄出攔住去路，大批暴民湧近圍攻，投擲汽油彈，一輛摩托飛車迎面來襲，一槍擊斃女主角茱莉安·泰勒（茱莉安·摩爾 飾演），男主角迅速踹門退敵，以為躲過危機，又遇警察攔檢，襲警濺血等，全部一氣呵成，真令人嘆為觀止；

另外，發生在難民營中的巷弄槍戰，更是將此技巧發揮到極致，不同陣營的人馬交戰，槍林彈雨、難民竄逃、坦克暴走、重砲迫擊、大樓爆破等，考驗導演場面的設計、演員的走位、燈光控制等的功力。

而這些精彩的一鏡到底之所以可以完成，當然要歸功於墨西哥攝影師艾曼努爾·盧貝茲基，他也是神鬼獵人/The Revenant的攝影師。

當然《人類之子》的幾幕長鏡頭設計確實令人驚嘆，但驚嘆之餘，好像缺了什麼。視覺張力必須以敘事意義為支撐，如果只是拍攝設計缺乏故事意念的展現，或推動劇情的發展，都將可能會淪為炫技。這部電影是反烏托邦的類型，探討難民、階級、反政府等議題。但影片中一些長鏡頭的設計，似乎沒有讓鏡頭呼應故事意涵，有的是驚險的逃脫與流血衝突的殘酷，但是因為劇情架空在2027年的未來世界，必較難讓人感同身受。相對於史丹利庫柏力克在《金甲部隊》的表現，雖然他不是用長鏡頭，而是以穩定器攝影畫面來拍攝。低角度的鏡頭，一路跟在美國海軍陸戰隊員身後，深入越南戰場。這部影片探討戰爭如何泯滅人性，而這些鏡頭的設計成功地將觀眾帶入這些行動中，讓他們彷彿也經歷了一場戰爭的洗禮。